五九人际网欢迎您 !

微信
手机版

电影制作人员分工-做导演必备的条件

2024-06-15 19:05:14 来源 : 互联网 围观 :
电影制作人员分工-做导演必备的条件

做导演必备的条件

创意、才华和创造力。
因为导演需要有出色的创意能力和才能,能够创造出引人入胜的故事和场景。
此外,导演还需要有极强的领导能力和团队协作能力,能够带领演员和制作人员创造出高质量的作品。
最重要的是,导演需要具备持续努力和不懈追求的意志和毅力,以及对自己的作品持续改进的忠诚和坚定。
如果拥有这些必备的条件,才能成为一名优秀的导演。

电影中的出品人总策划总监制是些干什么的

1、角色不一制片人(Producer),也称“出品人”,是影片前期的市场调查,通过调查来决定是否值得出品该影片。总监制(Executive Producer),是电影工业中不为人知的核心角色。

电影的导演、制片人、监制、编剧、策划、出

一般制作限最大,导演其次。其它没有大小顺序,只是分工不同。

观看电影小组成员怎么分工

首先一个剧组,根据拍摄的类别,人数配置有不同。一般最小最小的剧组也要20来人,最多的上千人(不含群众演员)

电影里的监制和导演谁是大。谁主要撑起电影

监制负责电影的日常运作与策划,导演负责电影的拍摄和对演员的指导,分工不同而已,在影视生产过程中导演权利大,在生产之前是监制。

编制和导演的区别

1、两者的职责不一样。导演是负责组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动溶为一体。编制是负责整个项目的监督和控制。

一部电影是如何立项拍摄的,由哪一方制定的

需要很多人的分工协作,电影的形成源自创意的想法,通过发酵变成拥有主题、人物、场景、对白的丰满的故事,这就是剧本。剧本是影片的表演蓝图。写剧本的人叫做编剧。

时下流行一个概念,电影IP,指有一定粉丝基础,可开发成电影的热门小说、漫画、游戏、歌曲、电视、综艺、网剧等的知识产权。编剧就是把IP变成剧本的人。可以说,编剧是电影源头的第一人。

编剧写好剧本下一步是寻找买家,他会把剧本卖给制片人。制片人对剧本进行评估并决定是否买下并进行投拍。

好了,至此一切都很顺利。但是还不能开拍,因为资金不到位,毕竟搭个班子拍戏不是三五块就能解决的。制片人的下一步工作就是寻找投资人。

电影从本质来说属于商品的范畴,具有独特的艺术和娱乐属性。这一属性也决定了电影的根本目标是获得利益,票房或者获奖。有利益的地方就会有资本介入。出品人(出品公司的法人代表)看到了剧本可能带来的潜在利益,于是决定投资拍摄。谈好分工、责任、利益分配等问题,电影就正式立项了。

如果把一个电影项目组成的团体看成一个公司,那么出品人的角色就相当于董事长,制片人的角色相当于CEO。

作为这个电影项目的CEO,制片人的首要任务就是组建团队。第一个要找的就是导演组。在国内,导演这个角色比较特殊,一些大导演会利用自身的资源发掘剧本、寻找投资,导演中心制也是的特色存在。但是在电影工业发达的美国,制片人会选择导演完成拍摄任务。演员一般由副导演挑选,也不排除导演会亲自挑选。如果是一个大项目,需要多个副导演协助导演完成不同的工作,这里不做介绍。除了导演组外,还要找摄影灯光组、服装化妆组、美术道具组、特效剪辑组、混音组等,武侠动作片要请动作指导、历史战争片会请历史顾问等。为了保证影片按时保质保量完成,制片人还需要一个监督影片拍摄进度的人,毕竟制片人不能天天跟着剧组跑。这个人就是监制,监督拍摄进度,协同导演和制片人的关系,给导演提一些拍摄建议等。监制需要对制片人负责。

人员就位,影片就进入到了生产阶段。

如果生产一切顺利,下一步就是要到影院上映了。

上映之前,必须有一个机构对影片进行审核,毕竟我们天朝是法制社会。这个机构叫做国家广播电影电视总局,简称广电总局。必须有广电总局的公映许可证和发行许可证的电影才能公映。

审核一切顺利,下一步就上映了。稍等,还不行。因为还没有人知道影片要上映了。每人知道上映就意味着没人会买票。没人买票就会。。。

所以,在影片审核通过后,制片人会找发行方对影片进行宣传造势。一般来说,从影片审核通过到定档期上映,营销造势会一直存在。

发行方有院线资源,院线管理各大影城的排片率。排片率高就意味着消费者有更多观影机会,就意味着能赚更多票房。

除了票房收入,版权收入也是重要一部分。剧本版权归制片人(方)所有,电影版权归出品人(方)所有。

一部电影的制作过程远比上文描述的复杂。从立项到上映,凝聚了无数人的心血。每部用心做的电影都应该被尊重和肯定,当我们享受电影带来的欢乐的同时,也应该为电影背后付出的人点赞!

冰雪奇缘和疯狂动物城是谁做的

实际上,自从华特迪士尼公司在2006年1月24日收购皮克斯动画工作室之后,就有更多的动画电影片头可以看到两者的共同署名了。

比如以下影片:

《机器人瓦力》(2008)

制作方(出品公司):皮克斯动画工作室,发行方:华特·迪士尼电影工作室

《飞屋环游记》(2009)

制作方(出品公司):迪士尼/皮克斯工作室,发行方:华特迪士尼影业

《汽车总动员2》(2011)

制作方(出品公司):皮克斯动画工作室,发行方:华特·迪士尼影片公司

《勇敢传说》(2012)

制作方(出品公司):皮克斯动画工作室,发行方:华特·迪士尼影片公司

《玩具总动员3》 (2010)

制作方(出品公司):皮克斯动画工作室,发行方:华特·迪士尼影片公司

那为什么收购后还分开署名呢?原因在于收购后皮克斯动画工作室成为了迪士尼集团的全资子公司,一般该影片的制作部分是由皮克斯动画工作室完成的,而出品方或者发行方是迪士尼集团旗下的公司如华特·迪士尼电影工作室、华特迪士尼影片等等的话,就会因为版权分成而署名上二者。

但事实上,在实行收购之前,迪士尼就与皮克斯有着十三年的合作约定,在1991年签约后,由皮克斯制作、迪士尼影业发行了6部电影:玩具总动员(1995)、虫虫危机(1998)、玩具总动员2(1999)、怪兽电力公司(2001)、海底总动员(2003)、超人总动员(2004)和赛车总动员(2006)。这些影片也是二者分工合作的,皮克斯和迪士尼一起均摊动画片制作的成本和利润,另外,迪士尼还会获得额外的电影发行费。后来因为乔布斯不满迪士尼获利太丰厚,就分道扬镳了,但是由于皮克斯老总是乔布斯,乔布斯同时还是苹果公司的老总,迪士尼的产品仍在苹果产品上上线,因此可认为迪士尼与皮克斯的联系就没完全断过,时至2005年,又因为迪士尼新CEO的上任,迪士尼并购了皮克斯。

所以总结以上皮克斯与迪士尼多年来的恩恩怨怨后,加上版权及影片署名权的分配等知识,便可知《冰雪奇缘》和《疯狂动物城》是谁做的,如下图所示,《冰雪奇缘》和《疯狂动物城》海报上的署名只有迪士尼,实际上制作方即出品方就是华特·迪士尼公司,发行方也是迪士尼公司,与皮克斯工作室无关。

短视频是如何分工的

我是新手不知

电影的制片人、出品人、导演分别扮演什么角

一部电视剧/电影从拍摄到上映,它一定会有一个制片人从头到尾把控全局。

找编剧写剧本、挑选合适的导演、寻找拍摄地,还有美术服装、化妆造型、灯光摄影、场务道具、后期制作、配音配乐以及宣传上映那都是制片人负责的,可以说这是一个什么都得懂,什么都得干的苦力角色,但他所掌握的权力却是极大的。

因为导演是他选的,钱财等资源也是掌握在制片人手中,奥斯卡奖项设置“最佳影片”那可都是颁给制片人的。

除了制片人,谁的权力大呢?动动脚趾头都知道,那自然是投资方啦,谁出钱谁就有话事权。投资方也叫作出品方/出品人,不过,出品人是咱才有的东西,像欧美都是写出品方,署出品公司的名。

举个栗子,给《大话西游3》投钱的是春秋时代影业,那么出品方就是这家公司,而春秋时代影业的董事长吕建民就是出品人。当然,给影视剧投资的一般都会有多家公司,所以除了出品方,还会有联合出品方。

另外,影视圈现在也出现了这样一个趋势,那就是很多明星都参与到了影片投资上,所以出品人的名单列表上就会出现明星的名字。

导演,那就是整个影片拍摄团队的总指挥。和编剧讨论/修改剧本,给演员讲戏,和摄影师、灯光师讨论光影布局,给服装造型加入自己的意见……总之,导演要起到一个指导的作用!

当然,不同导演擅长的领域不同。像张艺谋,就很注重画面布局,所以他拍出来的片子视觉上令人震撼,大场面恢宏壮观,小场景也很有层次与调性。周星驰则是注重表演,通过创意性表演将社会现象与人类三观以普罗大众易于接受的展现出来……对了,有些导演是编剧出身,对剧本的控制度更强,那此片编剧的话事权就相对减弱,所以一部片的剧情太烂,拍摄场景难看,不一定是编剧和摄影师的问题。但不管怎样,导演的崇高地位是毋庸置疑的。

相关文章

标签列表